Breves Desgenerificações n° 2 | Fábio Carvalho | 2017

Desde 26 de novembro, o artista carioca Fábio Carvalho apresenta 9 de suas obras no Sesc Pinheiros, SP, na exposição inédita Transbordar: Transgressões do Bordado na Arte. Com curadoria de Ana Paula Cavalcanti Simioni, a mostra reúne 39 artistas de diferentes gerações e pesquisas. Além de Fábio Carvalho, que junto de Rick Rodrigues e Rodrigo Mogiz formam o grupo Almofadinhas, ambos também na mostra de São Paulo, há obras de Ana Bella Geiger, Bispo do Rosário, Leonilson, Letícia Parente, Lia Menna Barreto, Nazareth Pacheco, Rosana Palazyan, Rosana Paulino, Sonia Gomes e Zuzu Angel.

Em comum, as obras apresentam subversões dos sentidos tradicionalmente atribuídos a essa prática, tais como o de obras como sensíveis, delicadas e “femininas”.

Historicamente, o bordado, tal como ocorreu com diversas outras práticas artísticas, como a tapeçaria, vitrais e mobiliário, foi relegado pelo circuito acadêmico da Europa do século XVI à condição de uma "arte menor", ao contrário do que ocorreu com a pintura e escultura que foram, então, elevadas a "belas artes".

A exposição discute a ideia do bordado como um ornamento tido como fútil ou pouco funcional por meio de obras que incitam a pensar sobre diversos tipos de violência - contra a população infanto-juvenil, violência de gênero, violência racial, violência manicomial, gordofobia e LGBTQIA - tão disseminados na sociedade contemporânea.

Para a curadora Ana Paula Cavalcanti Simioni, "o bordado é uma prática artística carregada de significado. Frequentemente é associado a uma produção feminina, doméstica e artesanal. Essas associações, no entanto, não devem ser vistas como naturais, e sim como fruto de uma história da arte e da cultura que se construiu a partir de divisões e hierarquias que, hoje, precisam ser questionadas".

Fado Indesejado | Fábio Carvalho | 2012

O fio que une a tradição do bordado português à produção artística de Fábio Carvalho tece obras que permitem a reflexão sobre os papéis sociais de gênero.

O Lenço de Namorados é uma tradição do norte de Portugal que surgiu entre os séculos 18 e 19, em que mulheres escreviam mensagens românticas que bordavam com linhas coloridas em tecidos de algodão ou linho branco, com o tamanho entre 50 e 60 cm. As mensagens eram acompanhadas por desenhos que eram analogias ao amor, à fidelidade e/ou ao casamento. Quando finalizado, o lenço era enviado ao pretendente. Se ele o aceitasse, usava a peça em seu traje nas ocasiões especiais, como demonstração do sentimento recíproco, e logo o namoro era oficializado. Caso não fosse recíproco, o rapaz devolvia o lenço. Com o tempo, esses lenços também passaram a ser entregues aos namorados e maridos que saíam de Portugal em busca de melhores condições de vida no exterior.

Em uma das residências artísticas que realizou em Portugal, em 2012, Fábio pesquisou esta tradição, que incorporou à sua poética e subverteu: são mãos masculinas que bordam um amor que ultrapassa os padrões sociais normativos.

Jordana Braz ( novembro/2020)

texto curatorial local para a exposição